我们的 SPM 二维美术线上一对一补习，会为每位学生分配一位经验丰富的老师，课程围绕构图评析，以及记录原创作品的发展过程。第一堂是一小时试听课（RM50 起），已有 9,000+ 位学生通过我们的服务得到帮助。
二维美术补习帮助哪些学生？
学这一科的学生，画面感不错，缺的是评析和记录。
- 构图凭直觉。 版面感觉对了，学生却说不出是什么在引导视线。
- 过程被一句话带过。 一句“我先画草图再上色”，盖过了中间一连串真实的决定。
- 改动没有理由。 作品在不同阶段之间变了，却没有任何说明原因的文字。
一对一的老师问：“你改了什么？它改善了什么？”就能带出过程记录需要的细节。说明原创二维作品中的构图与媒材选择 (英文)这一课练的是第一点。
一堂课是什么样子？
下面是一个原创例子，作品是虚构的。
阶段一（虚构）：海边一条小船的画，小船放在纸的正中央，天空和海面一样亮。阶段二：小船移到右边三分之一处，桅杆往上拉长，船旁边的海面加深了颜色。
老师问：观众的感受有什么变化？
| 阶段一 | 阶段二 | |
|---|---|---|
| 视觉焦点 | 不明确，什么都一样 | 右边三分之一处的小船 |
| 平衡 | 静止而对称 | 重量在右，由左边开阔的天空平衡 |
| 对比 | 均匀 | 船旁的海面较深，小船因此突出 |
学生写下的记录是：阶段二里，小船在右边三分之一处，旁边的海面颜色较深，所以成为视觉焦点，而左边开阔的天空让画面保持平衡。改动的理由，来自阶段一的证据：没有东西在引导视线。
记录的最后一句，写下还剩什么弱点（例如海岸线离画面下缘太近）和接下来要试什么。能写出弱点和下一步，过程记录才显得诚实、有发展，比较原创作品发展的两个阶段 (英文)这一课练的就是这个。
一对一的课能做什么，不能做什么？
课堂可以建立评析的词汇、过程的记录和书面说明，用的是学生分享的图像或描述。
绘画、画室时间和所有要评估的作品，都由学生在学校自己完成，老师无法动手修改作品。也没有老师能承诺成绩。屏幕会让颜色有偏差，所以课堂集中在结构和推理。
怎样开始？
在 WhatsApp 咨询时，请写明年级、正在发展的作品，以及难处在构图还是过程笔记。这些信息帮我们分配老师，也决定一小时试听课怎样安排。
你可以先看看一小时试听课（RM50 起）和我们的线上补习如何运作。试听课议程规划工具帮你做好准备。